jueves, 26 de febrero de 2015

PROCESSING - Ejercicio Malla

Al igual que en el primer ejercicio realizado en PROCESSING, se fue introduciendo la programacion para realizar una especia de malla o piel orgánica que gracias a las órdenes establecidas cada vez que se pulsaba PLAY,  ésta cambiaba de forma.

Ejemplos de las formas obtenidas:






PROCESSING - Ejercicio Espiral


Con la ayuda PROCESSING, el cual es un ejemplo de lenguaje de programación  que sirve para producir diferentes proyectos de diseño digital asi como también de multimedia e interactivos se creo un espiral que estuviera en constante movimiento. El programa es de fácil utilización, sólo se fueron introducioendo las órdenes o comandos que indicaban especificaciones como el color, tanto de la línea del espiral, el relleno y fondo del area, tamaño, circunferencia, forma, etcétera. 

Algunos ejemplos de lo que sucedia cada vez que se modificaba alguna de estas órdenes: 








jueves, 12 de febrero de 2015

Diagrama de Flujos

Los diagramas de flujos son representaciones gráficas de cualquier proceso del que se trate. Todo el proceso se va representando paso a paso a través de diferentes símbolos en donde se debe incluir una pequeña descripción de la etapa en curso. Cada símbolo se une entre sí con flechas que indican según la dirección de flujo, la cual va formando toda una red.

A continuacion un ejemplo de diagrama de flujo en donde se va describiendo la actividad que implica el proceso para hervir agua, se muestra todas las relaciónes secuenciales que existen, facilitando la comprensión de cada actividad y su relación con las demás: 



jueves, 5 de febrero de 2015

Dibujo con vectores - edscii

Al utilizar el programa de vectorpoem/com/edscii  se tiene la posibilidad de realizar cualquier imagen precisamente mediante vectores, en donde se da la opción de cambiar colores, formas o tamaños.

Este tipo de aplicación abre el panorama hacia lo que son los nuevos medios y lo que pueden ofrecer principalmente a los artistas plasticos, en donde con un poco mas de dominio pueden llegar a crearse verdaderas obras de arte.

Esta aplicacion se puede ver como una ironia hacia lo que son las imagenes digitales hoy en dia, ya que recordando en el mundo digital a diferencia del pictórico el elemento principal es el pixel,  eso traducido hacia la maquina no es más que una serie de códigos, números, letras o simbolos que  traducidos llegan a nosotros en forma de imágenes. 

Definitivamente estoy a favor de las nuevas tecnologías como complemento en las artes plásticas y visuales, por que ofrecen posibilidades que antes no se tenían, nuevas texturas, ahorro de tiempo, infididad de pruebas, entre otras.

Un ejemplo realizado con vectores en edscii:



Ejemplos encontrados en la red realizados con esta misma técnica de vectores:








Perla Garrido Crespo

GIF

La opcion de poder crear un gif animado, es decir una serie de imagenes compiladas en una sola secuencia es una alternativa que ofrece amplios beneficios. Hablando dentro de las artes plasticas y visuales puede servir de herramienta para mostrar el proceso de una obra, de una accion o de cualquier movimiento en una velocidad considerable.

Algunas veces es necesario llevar  registro de cualquier proceso y con esta herramienta podemos ver el resultado de una manera atractiva. No solo podemos documentar proceso en cuention de obra artistica si no de cualquier accion que posteriormente se quiera incluir en algun sitio.

Por su estructura y por la velocidad que segun se altere el resultado del gif animado suele tener un tono comico, bastante atractivo a la vista.



A continuacion varios ejemplos realizados de gifs animados:


http://makeagif.com/i/vqAH0Y


http://makeagif.com/i/H9wiBf


http://makeagif.com/i/Ew4r8C


http://makeagif.com/i/8oxsfO


http://makeagif.com/i/XEWRLa


http://i.picasion.com/pic79/777762545c9de642588c3d4ddc8f3b77.gif 




Perla Garrido Crespo 









viernes, 30 de enero de 2015

Glitches



La era digital ha venido a cambiar la forma en que concebimos a los elementos pictóricos, a diferencia  de la pintura en donde el elemento principal es la pincelada; en lo digital se convierte en el pixel. 

A través de la decodificación y codificación se traduce información de forma binaria.  Al repetir este proceso, es decir, durante la iteración se pueden producir errores que se llegarían a  considerar características no previstas dentro del mismo proceso. Estos errores son conocidos como “glitches” 

Podemos hacer intencionalmente estos errores y crear cosas a partir de la descomposición de estos pixeles. Es interesante ver como a partir de una imagen con la alteración de su información binaria se puede generar una imagen nueva. 

Muchos artistas han optado por generar estas nuevas imágenes que se vuelven atractivas por su nueva codificación. 

Aquí algunos ejemplos realizados: 














Perla Garrido Crespo  

jueves, 22 de enero de 2015

Reflexión sobre el concepto de "Lo original"



El pasado martes 20 de enero se visitó la exposición: La estampa: entre la diversidad y la hibridación, en el Museo Nacional de la Estampa de la Ciudad de México. 

En general, fue una exposición enriquecedora no solo por las piezas que se pudieron ver, sino por la reflexión que se dio a partir de conocer la obra de esos 10 artistas que originalmente radican en la ciudad de Quebec, Canadá y que de alguna manera están cambiando la forma en la que se conoce la estampa o la gráfica al momento de establecer cierta alianza con las nuevas tecnologías e incursionar a su vez con las nuevas disciplinas propias del arte contemporáneo como la instalación, el arte digital, el video o las artes interactivas. 



Respecto al concepto de  "Lo original" y su relación con las obras de arte en general, más allá de esa búsqueda de originalidad por el artista debe de ser la innovación lo que más interese, es decir la forma en la que logra resolver el tema que le aqueja sirviéndose de la ayuda que cualquier medio o soporte para lograrlo, más allá del tema, porque ante tantos siglos de evolución, investigación y desarrollo posiblemente ningún artista se encuentre ante la inversión del hilo negro. 

En este caso con la exposición; por ejemplo, han existido muchos artistas que a lo largo del tiempo e incluso me atrevería a decir que en distintas épocas y/o países han desarrollado su quehacer artístico alrededor de temas como la condición femenina y la propia relación con el mundo, el aspecto físico o el sufrimiento. Es decir, ninguno de esos son temas nuevos y que tal vez no se considerarían originales, sin embargo, Lysette Yoselevitz en ésta exposición toma de partida ésos temas pero los desarrolla de una manera diferente con la inclusión de nuevas tecnologías para su proceso creativo, así como lo hace cada uno de los artistas que participan en  La estampa: entre la diversidad y la hibridación. 



Este intercambio de códigos y recursos entre la estampa y otras disciplinas como la instalación o el video son parte del arte contemporáneo, en bueno el utilizar estos recursos que la tecnología brinda a los artistas porque pueden llegar a enriquecer su propio trabajo, sin embargo, está el cuestionamiento ¿a partir de cuanto, (si es que es medible ese valor), es permisible el utilizar las nuevas tecnologías dentro de la obra artística?, o si es que actualmente se valora así una obra de arte, hasta qué punto la mano de obra, casi artesanal es mejor o mal vista dentro de este mundo tecnológico en el que el arte también ha sido modificado. 

 

Podrían ser considerados estos artistas como “originales” por el valor que tiene su trabajo al redefinir de alguna manera la forma en la que hoy en día los artistas exponen, exportan o transponen su quehacer artístico ayudándose de la tecnología. Con ésta muestra colectiva de artistas, se analiza hasta qué punto la estampa y la gráfica ha evolucionado no solo al estar en contacto con las nuevas tecnologías, sino también al estar de la mano con nuevas disciplinas artísticas como el video o la instalación. 



Algo que en lo personal me gusto dentro de la exposición es precisamente eso, que la mayoría de los artistas no se limitaron a la bidimension sino que logran un ambiente tridimensional en donde el espacio-volumen juega un papel muy importante.


Perla Garrido Crespo